Ouvrages scientifiques
- Derhy Kurtz, B.W.L., préface par Bernard Miège (2020) L’industrie télévisuelle revisitée : typologie, relations sociales et notion(s) du succès ; collection « Questions Contemporaines », série « Questions de Communication ». Paris : L’Harmattan (264 pages). ISBN : 978-2343206103
Ce livre explore les discours des professionnels de l’industrie audiovisuelle aux États-Unis et au Royaume-Uni. Mais qu’est-ce qui motive l’industrie TV ? Qu’est-ce que le « succès » pour les personnes y travaillant ? Comment appréhendent-elles cette notion ainsi qu’elles-mêmes, au sein de ce secteur ? Au travers d’entretiens inédits avec des experts, du producteur de Game of Thrones au scénariste de Dr. House, du Dr. Baltar de Battlestar Galactica au créateur de Magnum, Code Quantum ou NCIS et à celui des Tudors et de Vikings, et bien d’autres encore, cet ouvrage analyse la perception du pouvoir et de ses détenteurs, les discours industriels du succès au sein des différentes composantes de l’industrie, et enfin, les mesures personnelles de succès de ses membres.
Directions d’ouvrages scientifiques
- Derhy Kurtz, B.W.L. et Bourdaa, M. (eds.) (2019) The Rise of Transtexts: Challenges and Opportunities ; collection : “Routledge Research in Cultural and Media Studies”. New York et Londres : Routledge (262 pages). ISBN: 978-0367874407
- Derhy Kurtz, B.W.L. et Bourdaa, M. (eds.) (2016) The Rise of Transtexts: Challenges and Opportunities ; collection : “Routledge Research in Cultural and Media Studies”. New York et Londres : Routledge (248 pages). ISBN: 978-1138944671
Cet ouvrage collectif s’appuie sur des notions antérieures de pratiques transmédia(tiques) pour s’articuler autour du concept de transtextes, développée avec Mélanie Bourdaa. Ce dernier est une évolution du concept de « transmedia storytelling » de Henry Jenkins (soit la manière de disséminer des éléments d’un narratif (fictionnel ou non) à travers différentes plateformes dans le but de former un tout coordonné et un immersif), visant à prendre en compte à la fois les productions industrielles « officielles » (généralement celles entendues par transmedia storytelling) et celles des fans “fans” ; envisageant leurs activités créatives comme pouvant aller jusqu’à une co-construction du récit et non plus comme une forme élaborée de réception. Ce volume réunit des chercheurs internationaux tels que Henry Jenkins, Paul Booth, Aaron Delwiche, Sam Ford, Jennifer Jacobs Henderson, Matt Hills, Simone Knox, Hélène Laurichesse, Geoffrey Long, Toby Miller, Denzell Richards et Louisa Ellen Stein.
The Rise of Transtexts: Challenges and Opportunities – 1st Edition (routledge.com)
Direction de revues scientifiques
- Derhy, Kurtz B.W.L. (ed.) (2014) « Branding TV: Transmedia to the Rescue » Livraison spéciale, Networking Knowledge: Journal of the MeCCSA-PGN, Vol 7, No 1 (63 pages). (DOI: 10.31165/nk.2014.71)
Le phénomène transmédia fut, jusque-là, principalement abordé d’un point-de-vue soit textuel soit participatif, mais rarement dans une perspective pluridisciplinaire. Plutôt que de réduire la narration transmédia à son effet d’augmentation du concept narratif résultant de sa capacité à créer un environnement immersif, ce numéro aborde la diversité des perspectives économiques qu’il offre aux marques de cinéma et de télévision. Cette publication fournit un regard sur ce sujet au travers de contributions de chercheurs venant de divers horizons, respectivement : sociologie des médias, communication, études culturelles et marketing. La livraison spéciale cherche ainsi à enrichir notre compréhension collective des pratiques transmédia, dans l’espoir d’offrir une approche plus complète. Ce faisant, les différents articles sélectionnés pour ce numéro démontraient clairement que les pratiques transmédia ont révolutionné l’image de marque de la télévision… et que cela ne faisait que commencer.
MeCCSA Vol. 7 No. A (2014) Branding TV: Transmedia to the Rescue (meccsa.org.uk)
